阿紫美食玩樂生活

一定要有表演上的失敗，才有學習成長的可能發生。

7/19今天上第二堂小葵老師表演課

演玩偶之家獨白，老師在前面闡述這段獨白的時候帶我們融進去角色。

角色是活著的人，活生生的人，但她在這個家壞掉了。

她不再是一個人，而是一個動物，一個為了逗笑老公的玩偶，而她的孩子又是她的玩偶，

她覺得這段關係有問題，如果再讓小孩變成她的玩偶，

這是很可悲的，她要打破這個悲劇。

她要離開這個家，看這個世界是不是還像從前看到的那樣正確。

她有一個對這世界的想像，既有的、曾經看到的、或是她認為是正確的世界。

在演戲前永遠要問，這場戲要做什麼？我要做什麼？「支點」很重要。

我在第一場獨白的時候，給自己設定了一堆東西，動作、表情、狀態等等。

演的時候看到影片呈現，很像一個精神病患。我以為自己都安排好了，結果很「演」，演京張的很大，還時不時露出詭異的笑容。

第二次再試一次的時候，我表現得很平淡，內心沒有支點做支撐，導致很空，也很乏味，外在表現大於內在情緒狀態。

獨白的感受情緒每個當下都可以改變，因為人是不斷持續在變化的，重點是要再講獨白的當下很像第一次講的感覺，也是最後一次講的感覺。

真真切切地活在當下，感受角色的感受，而不是一直想要做什麼動作、表情。

在練習「收縮跟展開」的劇場遊戲後，老師問我們展開的感覺像什麼直線。

我說像煙火，彭歆說像雷射光。雷射光是筆直的，直線的，有點像老師、人與人之間一對一對談。

煙火是有一點四散發射的，有點像焦慮症患者、愛碎念的婆婆媽媽。

老師緊接著說，人跟人之間的關係都是有「材質」的，有水狀的，有鋼鐵狀的。也有「狀態」的，是溫暖的黃色，還是熾熱的紅色？

人本身也有「材質」的，是水？是乳酪？是火？

獨白呈現前：吸氣、吐氣、放鬆，放掉所有設定，在台詞之前人物經歷了什麼？她從哪裡來？她要去哪裡？她的潛台詞是什麼？

只能說第一次直覺反應總是最好的，後來加了好多設定、情緒，整個就變得很「演。

怎麼樣讓自己在每一次take都很像第一次講出這段話，也是一個考驗。

怎樣讓自己在情緒在最好狀態的時候還能一直保持。

找出自己在這段獨白的三句你最有感覺的話，透過推拉運動（課堂遊戲練習）後，你有感覺的時候，講出這句話。